Direction artistique : Sergeï Tcherkassov
Sergueï TCHERKASSOV chef de chœur professionnel en Russie et dans toute l’Europe animera pour la quatrième année consécutive un stage (ouvert à tous) de chant orthodoxe russe POUR VOIX MIXTES à Orléans 45000 du 28 avril au 4 mai 2014, les œuvres travaillées dans l'exigence et la tradition sont en vieux slavon, ce stage est ouvert à tout choriste motivé (il n'est pas indispensable de connaître le solfège ni de parler russe ou de lire le cyrillique.)
Le programme abordé vous fera découvrir de grands compositeurs de génie, tel que: Arkhanguélski, Degtiarev, Rachmaninov, Archibishop Jonathan, P. Tchaïkovski, Tourenkov, etc.

l'ambiance de ce stage est chaleureuse et studieuse. Un concert public clôturera ce stage comme chaque année et donnera lieu à l'enregistrement d'un CD de qualité tout à fait correct qui restera pour chacun un souvenir inoubliable (le maestro ne supportant pas la médiocrité) !

Zinaïda Volkonskaïa. Silhouette d'une gloire immortelle.
Зинаида Волконская. Женский силуэт времен бессмертной славы.
Exposition d'Art et d'Artisanat de femmes-compatriotes à l'occasion de la Journée internationale de la femme. Vernissage le 6 mars 2014 suivi de concert de romances russes interprété par Piotr Izbach à 19 heures 30'.

Выставка творческих работ женщин-соотечесмтвенниц посвященная Международному женскому дню 8 марта.
Вернисаж 6 марта 2014 г. и коцерт русских романсов в исполнении Петра Избаша в 19:30.

Production Bozar Music.
Valery Gergiev direction - Daniil Trifonov piano - London Symphony Orchestra
Olivier Messiaen, L'Ascension, quatre méditations symphoniques
Frédéric Chopin, Concerto pour piano et orchestre n° 2, op. 21
Alexander Skryabin, Symphonie n° 3, op. 43, "Le poème divin"
Après une visite avec son Mariinsky, Valery Gergiev nous revient avec le London Symphony Orchestra dont il est le directeur artistique depuis 2007. Et avec lui, il emmène un tout jeune pianiste russe absolument extraordinaire, Daniil Trifonov, vainqueur du dernier concours Tchaïkovski. Voici ce qu’en dit la grande Martha Argerich : « … Il possède tout et plus encore. Ce qu’il fait avec ses mains est techniquement incroyable… Je n’ai jamais entendu quelque chose de semblable. »

l’E.I.I. prend le contrôle du Lotto Mons Club pour LA plus grosse soirée estudiantine de l’année. De la musique de qualité, de la vodka et plein d'autres choses vous y attendent.
DJs : Alex Wayne (Radio Studio One) =>

B.Boot' (Maes Music Cargo Winner - YES! Party) => http://www.facebook.com/thibault1b?fref=ts

Teddy (Escobar) => https://www.facebook.com/pages/Teddy-Djproducer-Photo-Video/289369441102184
La Soirée russe, organisée par l'E.I.I., crée un tel engouement que :

900 litres de cocktail sont écoulés pendant la soirée

250 litres de vodka

Le Waux-Hall, quand il était accessible, était rempli à chaque fois (plus de 1000 entrées)
Drinks : En plus de l’habituel bar à bière (1 €), nous vous proposerons un bar à vodka. Au menu : des cocktails inédits à base de vodka (2 €). De quoi vous faire passer une soirée bien arrosée sans trop causer de tort à votre porte-feuille.

Une pièce d'Henry Carter Dickson mise en scène de Bernard Drion
Avec les acteurs : Charlotte Van der Borght, Jean Nicolas David, Chuan Jihang, Olivier Liénard, Béatrice Trouveroy, Hubert van Hoobrouck, Joëlle Debue, Réginald de Potesta et Venceslas Woronoff (d'origine russe).
En 2014, la compagnie Alessandro Burattini a le glaçant plaisir de vous interpréter « La Chambre Froide », adaptation française de « The Cold Room » une pièce de Henry Carter Dickson.
Dans la veine des grands classiques du policier anglo-saxon, ce « whodunit » (qui l'a fait) vous tiendra en haleine de la première à la dernière seconde. Vertige et sueurs froides seront au rendez-vous.
Intrigue tortueuse, huis clos oppressant et psychopathes cachés derrière les portes raviront les amateurs de suspense et d'énigmes tordues aux coups de théâtre forcément inattendus.

Les Mercredis Percutants à Flagey
Otava-Yo est un sextet russe originaire de Saint-Pétersbourg mêle malicieusement instruments classiques, celtiques et contemporains dans des arrangements folks audacieux.
Créé en 2005, le groupe revisite avec un humour désarmant des chansons de la génération qui le précède, qu’il considère comme des airs devenus véritablement traditionnels de l’ancien monde soviétique, et injustement oubliés.
Les 6 musiciens cultivent l’autodérision, affichant un look en adéquation totale avec les stéréotypes associés à leur pays.
Chapka en éventail et débardeur de coton blanc sans manches façon marcel, ils affectent un élan nostalgique pour les plaisirs simples de la campagne d’autrefois, « otava » signifiant d’ailleurs « herbe poussée sur place ».
Souvent qualifiés de « bouffons modernes », les membres d’Otava-Yo ont démontré leur capacité à rassembler les foules par leur « groove » accessible et séduisant, et à donner naissance à un « beat russe » inédit n’ayant d’autre ambition que d’éclairer les visages et faire éclore les sourires.
Très populaires au sein de leur ville, ils s’y produisent très régulièrement. En 2011 et 2012, ils ont également écumé les célèbres festivals folk d’Europe. Dernièrement, ils ont reçu le prix du Bratislava’s Humor Academy. Leur vidéo « The tale of Ivan Groove » est n°1 du World Music Network’s October Video Chart et a été visitée à 80.000 reprises entre avril et septembre 2012 sur Youtube.
Artistes :

Alexey Belkin, chant, flûte russe, psaltérion, cornemuse

Dmitrii Shikhardin, chant, violon

Alexey Skosyrev, chant, guitare

Petr Sergeev, derbouka, percussions

Iuliia Usova, chant, violon

Timur Sigidin, guitare basse
Merci de tout cœur, car c'est « на ять [ѣ] » que de préserver cette lettre « ио [ё]».
Folk band "Otava yo" from Russia performing live at ICCR par WildFilmsIndia sur youtube.com

D’après Tchékhov, adaptation et mise en scène Elise Steenackers, avec Léonore Frenois et Tom Mannaerts, violon Sébastien Taminiau, violoncelle Corentin Dellicour, piano Olivier Maltaux, costumes Laure Norrenberg, lumières Vital Schraenen, dramaturgie Lott
Russie, 1898. Il pleut sans arrêt. Le public accourt, se débarrasse de ses manteaux trempés et se hâte au chaud sur les bancs douillets du petit théâtre d’Ivan... et de Douchetchka, qui est amoureuse d’Ivan et partage toute sa passion pour la vie d’artiste. Mais c’est alors qu’elle reçoit un télégramme... Que faire lorsqu’en perdant quelqu’un, on perd aussi son individualité? C’est quoi, alors, l’identité? Un entassement d’opinions? Anton Tchékhov s’en prend à l’être humain avec beaucoup de tendresse. Ses histoires drôles mettent à nu nos petites manies avec une cinglante précision. Douchetchka et ses musiciens vous souhaitent la bienvenue. Parez‐vous pour une comédie en concert à propos d’une femme qui s’adonne tellement à l’autre qu’elle s’y perd elle‐même. Et à propos du monde, où on attache beaucoup d’importance aux opinions, mais dans lequel on copie également. Léonore Frenois était invitée cette année à la Nuit Blanche avec Les Exclus et a été nominée pour le Prix de la Critique en 2010 avec Terres Mortes. Tom Mannaerts a tourné avec la Compagnie Grenadine et le Théâtre des 4 mains et a notamment créé Babel Ere avec la Compagnie What’s Up?! à La Samaritaine en 2011. Musiciens mille-pattes, Sébastien Taminiau (Cave Canem!, Diab Quintet), Corentin Dellicour (Les Muffatti, Théâtre Maât) et Olivier Maltaux (Eclisses) ont arrangé la musique du spectacle, basée sur des oeuvres de Balakirev, Cui, Moussourgski, Tchaïkovsky, Rachmaninov et Scriabine. Elise Steenackers tourne depuis un an en France et en Belgique avec l’Ensemble Leporello et signe ici sa première mise en scène.

Programme des films :
Miel amer. Aïnour Askarov (Durée : 20 min.) Горький мед. А. Аскаров. 20 мин. Гран-при к/ф Питеркит-2013
Grand prix du Festival du Cinéma Peterkit 2013
Film documentaire. Un vieil apiculteur, Anvar Dilmukhametov, attend la visite de ses petits-enfants.
Aïnour Askarov (né en 1987) est étudiant à l’Université d’État de cinéma et de télévision de Saint-Pétersbourg et réalisateur de courts-métrages comme Miel amer, La dame au petit chien et Enmesh (« ambitieux » en bachkir).
L’oiseau dessiné. Eugène Tatarov (Durée : 30 min.) Нарисованная птица. Е. Татаров. 30 мин. Приз за режиссуру к/ф Питеркит-2013
Prix du Festival du Cinéma Peterkit 2013 pour la réalisation
Film qui raconte histoire de l’amour naissant entre deux jeunes personnes très différentes et dans des circonstances peu ordinaires.
Eugène Tatarov (né en 1973) est un scénariste et réalisateur russe, diplômé de l’école d’acteurs « Kadr » en 1997 et de l’Université d’État de cinéma et de télévision de Saint-Pétersbourg en 2013, et lauréat de nombreux prix de festivals de films nationaux et étrangers.
Le carnet du jeune docteur. Ruslan Pestov (Durée : 30 min.) Дневник юного доктора. Р. Пестов. 30 мин. Приз SONY на к/ф Питеркит-2013
Prix SONY du Festival du Cinéma Peterkit 2013
Un jeune chirurgien travaille dans un hôpital de campagne. Il est amené à opérer un patient selon le diagnostic du médecin chef. Mais son patient meurt …
Ruslan Pestov est étudiant à l’Université d’État de cinéma et de télévision de Saint-Pétersbourg et réalisateur de courts-métrages comme Le bourreau, Le carnet du jeune docteur et Mère.
Le père. Alexandre Razbash (Durée : 25 min.) Отец. А. Разбаш. 25 мин. Приз к/ф Питеркит-2013
Prix du Festival du Cinéma Peterkit 2013
Un père de famille alcoolique vient emprunter de l’argent à son fils. Contre toute attente, il se repentit et demande pardon. Son fils pourra-t-il un jour lui pardonner ?
Alexandre Razbash (né en 1979) est comédien dans la troupe « Baltiyskiy Dom », diplômé de l’Académie des Arts du théâtre de Saint-Pétersbourg en 2000 et deux fois lauréat du festival « Théâtre pour enfants de Saint-Pétersbourg ». Il est aussi réalisateur de films comme Père et fils, L’amour de l’empereur et Le père.

Constantin Lopouchanski

Chaque année depuis 2008 la Représentation de Rossotroudnichestvo, en collaboration avec l’Université d’État du cinéma et de la télévision de Saint-Pétersbourg, organise à Bruxelles et dans d’autres villes belges le festival du cinéma russe junior contemporain « Nouvelles générations – nouveaux noms ».
Le directeur artistique du festival est le régisseur Constantin Lopouchanski, artiste du peuple russe et professeur à l’Université d’État du cinéma et de la télévision de Saint-Pétersbourg.
Le but du projet est de familiariser l’auditoire belge (enseignants et étudiants des écoles de cinématographie, étudiants de langue russe et amateurs de cinéma) et les Russes résidants en Belgique avec le cinéma russe contemporain, les problèmes et les thèmes qui influencent aujourd’hui la jeune génération en Russie.
Le programme comporte une projection de courts-métrages de fiction réalisés par de jeunes réalisateurs de Saint-Pétersbourg, et également un débat.
Constantin Lopouchanski présentera les films ainsi que les différents courants et les différents genres du cinéma russe contemporain.